Elkin Bolaño Vásquez
Fundación BAT
¿Qué
sucede en la mente de un espectador cuando se enfrenta a una obra que le
resulta atractiva? Atraer miradas, pensamientos y recuerdos es el mayor logro
al que puede aspirar cualquier pieza artística. La contemplación de un
espectador es la consecuencia de muchas variables mentales que se explican
desde la teoría de la imagen. Pero para responder la pregunta anterior es importante
establecer una definición del segundo concepto del título. Resiliencia es sinónimo
de resistir, superar y por ello la perspectiva psicológica entiende que el proceso
resiliente se origina en la experimentación de un trauma, lo que la convierte
en una forma terapéutica importante para enfrentar las derivaciones del conflicto
en nuestro país.
Después
del trauma la resiliencia sigue su camino cuando las victimas hablan de
aquellos hechos que han llenado sus vidas de dolor y de desesperanza. Esta voluntad
de narrar supone el inicio de un camino de comprensión que hace que los
sufrientes encuentren en la sociedad elementos para seguir adelante. Como
último aspecto, el proceso resiliente es completo al alcanzar la superación de
las emociones negativas y las víctimas se convierte en agentes productivos de
su comunidad, es decir, que alcanzan el éxito social, no tanto el términos
económicos o laborales, sino en el reconocimiento de que sus esfuerzos
rindieron frutos.
Si
la resiliencia es sufrir un trauma, hablar sobre él y luego superarlo, entonces
¿qué aporta el arte a la resiliencia? Algunos procesos terapéuticos usan el
arte en su quehacer, en su manualidad como una forma de distensionar los
estados mentales que están sobrecargados de angustias para luego preguntar
sobre sus significados que, posteriormente, se convierten en la base
interpretativa. Otras psicoterapias se guían según la lectura que se haga a
determinadas imágenes. Invocan la percepción estética como un recurso analítico
que desvela pistas sobre estados emocionales. Para ambos casos lo importante es reconocer el
trauma para superarlo. No obstante, el éxito social no depende sólo del
esfuerzo de la víctima-paciente, sino también de la compresión social que se hace
sobre la resiliencia, ¿de qué sirve que una persona alcance el duelo si la
comunidad no le quita el rotulo de víctima? El arte más que ser herramienta
para la consecución de resiliencia por parte individuos que han sufrido
heridas, también debe perfilarse como un espacio que ofrece alternativas a la
sociedad para comprender los padecimientos de los dolientes y así allanar su
reincorporación social.
Cuando
nos preguntamos sobre los sucesos mentales de un espectador frente a una obra
de arte, también se debate sobre una sociedad que está llena de traumas, que
desatiende sus verdades ocultas y prefiere creer en el funcionamiento
estadístico. Una obra de arte atrae porque devela un recuerdo en el espectador,
que se presenta como una imagen que connota muchos significados que, en algunos
casos, exigen veracidad, no como la verdad de lo acontecido, sino como
coherencia que ayuda a un mejor funcionamiento de las emociones. Arte, recuerdo
e imagen se interconectan en dos aspectos: 1. En el uso de elementos
ficcionales que multiplican los detalles y; 2. La posibilidad de sustituir su
referente físico. La importancia del primero depende de su potencial de
complementar y reforzar la idea central, no en atiborrar para oscurecer las
interpretaciones. El segundo, sin deseo de falseamiento, elabora un objeto
mental que no es afectado por su referente físico. Por ello la verdad dejó de
ser una necesidad trascendental que lo explica todo, para ser un engranaje que
ayuda a que todo funcione.
Si
el arte ficcionaliza y sustituye, entonces tiene la capacidad de trabajar en el
imaginario simbólico que cohesiona la sociedad y contribuye a la creación de
elementos que potencialicen nuevas formas de comprender los traumas alojados en
millones de colombianos que padecieron el conflicto armado. Al mismo tiempo el
arte puede ayudar a superar el funcionamiento estadístico si se reconoce la
intención de algunas expresiones del arte de apartarse de la historia
institucional para prestar atención a las verdades anónimas de individuos
resilientes que no han sido reconocidos socialmente. Un arte que tiene como
referencia la historia y la actualidad de Colombia contribuye a refinar las
variables para entender el presente y a replantear las generalidades que se han
acuñado sobre el conflicto y sus consecuencias. El arte y la resiliencia se
encuentran, precisamente, en el develamiento de la belleza que tienen los
esfuerzos anónimos para superar las heridas de la guerra.
¿RECONOCES ALGUNAS OBRAS QUE PERMITAN
DEVELAR EL ANONIMATO DE HISTORIAS RESILIENTES?
